FONALZÓ /// FISE textil kiállítás az Óbudai Kulturális Központban

FINISSZÁZS - beszélgetés, tárlatvezetés, kiadvány
2021. december 3. 18 órától
FB-esemény ITT

Megnyitó 2021 november 5. péntek, 18 óra.
A kiállítást megnyitja: Garami Gréta művészettörténész
A megnyitón közreműködik: Rosinflux T. Bali kortárs zeneszerző - húrinstalláció
Megtekinthető 2021. december 3-ig, 9-16 óra között, a programok függvényében.

A FISE textiltervezői ez alkalommal az Óbudai Kulturális Központban (1032 Budapest, San Marco u. 81.) mutatkoznak be, olyan különleges válogatást mutatva be, amelyben a munkák inkább határátlépések a képző- és iparművészet, a hagyományos és kísérleti, digitális technikák között. Így a textil felülete többé válik puszta anyagnál, hordozófelület lesz új üzenetek számára, amelyek akár múlt, jelen és jövő között is értelmezhetőek.

Kiállító művészek: Elek Ágnes, Győrbíró Csenge, Herényi Blanka, Kárpáti Judit Eszter (Ejtech), Kiss Lúcia, Kovács Móni, Márföldi Dóra, Papp Anett, Tóth Dominika, Tsur Dorina, Véssey Panni, Zachar Viktória

A FONALZÓ kiállítás megvalósulását az NKA támogatta.

MAMO/2021 - Monori Anita és Strohner Márton közös kiállítása

A kiállítást megnyitja: Lublóy Zoltán – keramikusművész
A kiállítás megtekinthető: 2021. október. 26.− nov. 12.

Válogatás Monori Anita keramikusművész MMA ösztöndíjának első és másodéves munkáiból és Strohner Márton keramikusművész/designer A-LAMP és BASIC Vase 2021 című sorozataiból. A két művész barátsága több mint 15 éves múltra tekint vissza, ezalatt többször párhuzamosan alakult szakmai útjuk, mindketten létrehozták saját márkájukat és most úgy döntöttek, hogy egy közös kiállításon mutatják be legfrissebb alkotásaikat.

-
Monori Anita az MMA művészeti ösztöndíjának első két évében létrehozott alkotásaiból mutat be néhány munkát, amelyek a digitális technológiákkal folytatott kísérletezéseinek eredményei.
Anita számára nem idegen terület a modern technológia ötvözése a tradicionális módszerekkel, azonban eddig ezeket csak mint eszközöket alkalmazta.
Az MMA ösztöndíj alatt létrehozott munkáinak lényege, hogy a digitális technológia ne csak létrehozza, hanem befolyásolja is a tárgyakat. Ezen gondolatmenet mentén haladva a tárgyak felületének díszítéseként a kivitelezéshez használt eszköz "nyomait" alkalmazza.
A felhasznált technológia az első évben a CNC marás volt, így ennek nagyoló lépései teszik még izgalmasabbá az egyébként is érdekes formavilágot. A második év alatt a 3d nyomtatás volt a választott technológia amelynek kitöltő szerkezetei adják a tárgycsoport mintázatát.
-
Strohner Márton alkotói munkásságának fókuszában az elmúlt években a lámpa/fény-objekt tematika állt. A lámpa/fény-objekt, mint Home Decor kategória mára a kortárs design, s ezen belül a porcelán design igen hangsúlyos és meghatározó elemévé nőtte ki magát. Ezek szerepe reprezentációs szempontból nézve is igen jelentős. A mood lamp esetében nem a 100%-os funkcionalitás áll a középpontban (nem elsősorban fényforrás) hanem inkább a hangulatkeltés. Modern-minimalista tárgyai elkészítéséhez klasszikus európai porcelángyártási hagyományokon alapuló technikákat használ fel, s ezeket kívánja megfeleltetni korunk igény és minőség elvárás-rendszerének. Ezáltal kíván kapcsolatot teremteni tradicionális és modern között, ez a logikai rendszer a klasszikus kézműves tradíció tiszteletén alapszik, újra értelmezi azt, s ily módon biztosítja a hagyomány továbbélését a jelenben és a jövőben.

A kiállítást megnyitja
Mascher Róbert DLA , Ferenczy Noémi díjas formatervező, főiskolai tanár, Semmelweis Egyetem
és
Koós Daniella DLA , formatervező, egyetemi docens, Design Campus, Széchenyi István Egyetem.

Megnyitó 2021. október 12. kedd, 19.00
Megtekinthető: 2021. október 22-ig, hétfőtől-péntekig 13.00-18.00 között.

1984 – az évszám, ami az utóbbi években számtalanszor előtérbe került, az évszám, amivel a pandémia által felerősödött társadalmi és gazdasági tendenciaváltozásokat röviden jellemzik.
Azonban ez a dátum nemcsak az egyik leghíresebb disztópia címe és a negatív közösségi érzés definíciója, rengeteg esetben egy kedves, személyes szám is. Ahogy a világjárvány által katalizált változások is rengeteg személyes változást hoztak magukkal, úgy az említett évszám is számos pozitív történést rejt.

A FISE idei, a Budapest Design Week alkalmára időzített csoportos kiállításán a kultikus évben létrejött-, míg a teremben 1984-ben született tervezők legfrissebb munkái láthatók.

https://budapestdesignweek.hu/2021/program/1984?fbclid=IwAR1i5rYOsCLpV4x...

https://www.facebook.com/events/400527678247956

A FISE 3 eseménye az idei a Budapest Design Weeken (BDW)!

FISE Kiállítás:
1984 – az évszám, ami az utóbbi években számtalanszor előtérbe került, az évszám, amivel a pandémia által felerősödött társadalmi és gazdasági tendenciaváltozásokat röviden jellemzik.
10.11-15
https://budapestdesignweek.hu/2021/program/1984?fbclid=IwAR1i5rYOsCLpV4x...

FISE Kalandjáték:
Design párbaj: városi verzió
10.08-17
https://budapestdesignweek.hu/2021/program/design-parbaj-varosi-verzio

KACs-workshopok
Kreatív alkotó, újrahasznosító és upcycling workshop a FISE műhelyében
IDŐPONTOK
10.09. 11:00-13:00
10.09. 14:00-16:00
10.16. 11:00-13:00
https://budapestdesignweek.hu/2021/program/kacs-workshopok

Ünneppel kezdődik az újabb lezárási időszak, a virtuális nőnap és Zoltánjaink köszöntése érdekében próbálunk legalább emlékezni jó, örömteli, feltöltő élményekre. Tartsatok velünk BEGUBÓ sorozatunkban, ahol a vezetőség tagjai egy-egy személyes posztban ajánlanak jó dolgokat mindannyiunknak, hogy bírjuk!
Elsőként Koós Daniella válogatott a könyvespolcáról Nektek és saját magának!
"Nem tudom, ki hogy van vele, de nekem egyszerűen szükségem van a kreativításom és a hatékonyságom megőrzéséhez a szépirodalomra. Mégis az olvasás az, amiről a legkönnyebben lemondunk, pedig rászánt idő többszörösen megtérül. Lehet, hogy nem olvasásnak kellene hívni, hanem képzeletedzésnek és akkor mindjárt népszerűbb lenne a könyvek forgatása.
Amikor tavaly márciusban home officeba küldött a munkahelyem, az első utam egy könyvesboltba vezetett, ahol feltankoltam az előttem álló hónapokra. Akkor még úgy volt, hogy az iskolákat nem fogják bezárni… Hát ezek a 400-700 oldalas, helyenként több kötetes könyvek egy híján azóta is ott állnának, ahova aznap leraktam őket, ha pár napra rá be nem zárják az általános iskolákat és nem kell átrendeznem a személyes terem, hogy mindenkinek ideális „munkakörnyezetet” tudjak kialakítani. 2020-ban az olvasást iktattam ki a napirendemből, amitől egy idő után fáradtabbnak éreztem magam, mint valaha. Idén biztos, hogy minden nap fogok olvasni, csak a következő, megterhelőbb hónapokban nem hajszolom bele magam új és kétes kalandokba, hanem hangulatomtól függően egy-egy már olvasott, garantáltan elvarázsló és feltöltő könyvet fogok választani.
Polcomon első kiszemeltem Anna Gavalda összese, melynél jobbat nem-romantikus romantikusoknak vagy romantikus nem-romantikusoknak – azaz mindenkinek, aki csak egy kis boldog gubódzásra vágyik – ajánlani sem tudnék.
Amiért nagyon szeretem Gavalda könyveit és ajánlanám mindenkinek (funkcionális sorrendben):
79-626 oldalig, mindenféle kiszerelés van (igen, van novelláskötet is, de nem lehet letenni, szóval, ha nincs másra lehetőség, inkább a vékonyabb…) / mindig feltölt: akármilyen borús a történet, kiragyog belőle a nap / -emberi.
Nick Hornby után top 5 könyvlista hosszúsági sorrendben: 153 oldal a testvéri kapcsolatokról – Kis kiruccanás / 207 oldal arról, hogy egyszerre nincs és van nagy Ő – Szerettem őt / 223 oldalas letehetetlen novelláskötet a szerelemről - Csak azt szeretném, ha várna rám valaki valahol / 253 oldal arról, hogy a magány nem tart örökké - Életre kelni / 544 oldal arról, hogy a férfiak egyik legnagyobb ellensége a logikus döntéshozatal - Vigaszág"
A képen szereplő alkotás Zoltan Lubloy bögréje. Boldog Zoltán napot!

******************************************************************************

A tegnap indult BEGUBÓ sorozatunk második bejegyzése máris távoli tájakra visz, kicsit nosztalgiázunk azon, amikor még szabadon tudtunk utazni... Kanics Márta a Magas-Tátrából hozott egy történetet meg egy kis szabad eget, nézzétek!
"2019 nyarán úgy döntöttük, hogy magaslati levegőre vágyunk a városi forgatag helyett, így az úti célunk a Magas-Tátra lett. Kirándulásunk fénypontja a 2017 őszétől látogatható Lombkorona tanösvény és a nem mindennapi kialakítású, az ösvényhez kapcsolódó 32 méter magas panoráma kilátótorony volt. Szepesi Magura Bachleda völgyből a Lombkorona ösvényt két útvonalon lehet megközelíteni, gyalogosan vagy kényelmes, kabinos felvonóval. Mi az előbbit választottuk. A hangulatos, erdős út felfelé többségében könnyen járható, csak néhol meredek, kaptatókkal tarkított. A természet idilli csendjét csupán az út bal oldalán kanyargó bobpályán őrületes sebességgel leszáguldó gyerekek sikítása törte meg.
A hegytetőre felérve elénk tárult a Lombkorona ösvény és a kilátó. Csodás érzés volt a fenyőfák lombozata fölött végigsétálni a cakkosan kanyargó ösvény faszerkezetén, és körben a magasodó hegyek látványában gyönyörködni. Akinek a látvány nem akasztotta meg a lélegzetét, az a tanösvény egyes pontjain ügyességi játékokkal is emelhette az adrenalin szintjét, pedig a java még csak ez után következett.
A toronyba széles, csigavonalas úton lehet felsétálni, így fokozatosan tárult elénk a Bélai-Tátra, Magas-Tátra Lomnici-csúcsa, Pieniny-hegység és teljes hosszában a Lombkorona ösvény is. Felérve szédületes panoráma fogadott bennünket, a kilátás fenomenális. A látvány és a magasság szédítő érzete mellett még egy kihagyhatatlan élményt is kínál a kilátó: közel 20 méter átmérőjű kifeszített fémhálón keresztül lehet sétálni egyik oldalról a másikra. Ha már feljutottál nem szabad kihagyni, elég nagy kihívás az ingatag alátámasztáson lépkedni, de felejthetetlen érzés! És ha még mindig nem volt elég az élmény, a lefelé utat egy kanyargós, zárt, óriási csúszdán is megteheted.
Az élmény telepumpált ugyan minket is adrenalinnal, de kellően el is fárasztott, így a lefelé utat gyalogtúra helyett már inkább a kabinos felvonóval tettük meg."

****************************************************************************

Lehetséges-e BEGUBÓ zene nélkül? Ugye, hogy nem?!
Fazekas Ildikó engedett a nosztalgia kényszerének, és a Music Television hőskorából hozott egy emlékezetes dalt + klipet!
"Elég zajos volt gyerekkorom, talán emiatt, vagy a kollégiumi évek miatt, de a koncentrációhoz szükségem van arra, hogy szóljon mellettem zene. A lakásba zárva ez az igény még fokozódott is, de a korábbi lusta rádióhallgatás helyett egyre gyakrabban kotrok elő valaha rongyosra hallgatott muzsikákat - főleg az MTV-korszakból, amit talán nem is lehet elmagyarázni annak, aki nem akkor volt fiatal...
A Massive Attack második albumának címadó dalát választottam, kicsit a címe miatt is, kicsit a hangulata miatt is, de azért a klip miatt is. Az a Michel Gondry rendezte, aki Human Behaviour-t is Björknek, és nem mellesleg ez után a klip után 10 évvel az Egy makulátlan elme csodálatos ragyogását is. Az egyetlen snittként ható felvételben az a trükk, hogy a teljes toronyház díszlete fektetve van, és a szereplők, akik állni látszanak, azok fekszenek. (Nekem ez csak sok évvel később esett le egyébként...)
Látunk egymás mellett élő, de fallal elválasztott embereket, mindenki a saját kis gubójába begubózva, látszólag függetlenül, nagyon különbözően, mégis szinte elszakíthatatlanul kapcsolódva. És még valami, ami most olyan nagyon hiányzik: "And you can't change the way she feels / But you could put your arms around her".
A Massive Attack a pandémia alatt sem "hallgat": támogatták a Bristol Food Union kezdeményezést, keresik a lehetőséget a zeneipar karbonlábnyomának csökkentésére, de a téli időszakban segítették a "take one, leave one" kabát-akciót is.
Az album szerepel a 2006-ban kiadott '1001 album, amit meg kell hallgatnod, mielőtt meghalsz' válogatásban, és a Rolling Stone magazin 'Coolest Albums of All Time' listájának 10-es mezőnyébe is bekerült. Szóval nem csak szerintem irgalmatlanul jó! Hallgassátok jól, mindenkinek, aki szereti."
Massive Attack: Protection

Békés karácsonyi ünnepeket és sikeres új évet kívánnak a FISE művészei!

Amikor megnyitottunk utolsó kiállításunkat, nem számítottunk arra, hogy hamarosan be is kell zárnunk.
Hogy ne maradjon megválaszolatlan kérdés, interjún kérdeztük meg a kiállítóinkat munkájukról!
Harmadik válaszadónk: Varga Gábor Ákos

Kinek a nappalijában szeretnéd legszívesebben viszontlátni a fotóidat?
Igazából nem gondolom, hogy bármilyen úgymond ismert ember érzékenyebb lenne egy bármilyen műalkotásra, mint egy "alapból" érzékeny befogadó személyiség. Meg amúgy is amolyan kultúrmisszionista vagyok, szóval a legpontosabb válasz, hogy bárkinek a falán szívesen látom a képeimet, aki érzékeny rájuk, akit elgondolkodtat, és akinek örömet okoz ránézni... Persze egy elismert konzulens, vagy kurátor pozitív visszajelzése minden alkotó embernek jól esik és inspirálólag hat, de én a hétköznapi emberek tetszésének talán még jobban örülök... Na jó, mondjuk ha André Kertész, vagy Cartier-Bresson élne és egy képemre mondjuk akár csak elismerően bólintana egyet, az biztosan nagyon sokat jelentene.

Mi a nehezebb: a megfelelő pillanatot elkapni - vagy kiállítás előtt válogatni az elkészült képekből?
A fotográfia mint műfaj jellegzetessége, hogy a képek válogatása is az alkotói folyamat részét képezi. Nekem az érdekes látványok és helyzetek keresgélése, különleges emberi szituációk megtalálása mindig egy játékos folyamat. A képek válogatása viszont bizony nehezebb dolog, sokszor küzdök magammal, hogy melyik képet állítsam ki, melyik maradjon ki, főleg ha ugyanarról a témáról több hasonló felvételt is készítettem.

Mikor készült Rólad utoljára felvétel, és azt ki készítette?
Rólam legutóbb, mint napjainkban legtöbbünkről, valamilyen családi eseményen készült kép, melyet valamelyik közeli családtagom készített. Ha valamilyen célból kell egy normálisabb fotó rólam, akkor se csinálok nagy ügyet belőle, beállítom a gépet, és megkérek valakit, hogy nyomja meg a gombot. Viszont egy újabb, számomra is érdekes kihívás, egy közeli barátom néhány kisebb videós projektje, melyben szereplőként vettem részt, kimondottan izgalmas volt átállni a kamera másik oldalára és más által ábrázolva viszontlátni magam.

strong>+1 kérdés: Hol lennél most leginkább - ha máshol lehetnél?
Szemlélődve jönni-menni a világban, nekem mindig egy kimondottan izgalmas helyzet. Nem titkolom, szeretek utazni, vagy akár csak úgy céltalanul "lötyögni". A kiállítás címe is arra a jóleső "turista érzése" utal, mely új helyek felfedezésének izgalmát jelenti. Nem egy konkrét hely megtekintése a cél, hanem maga az utazás, a pillanatnyi élmények, apró kalandok, az emberi helyzetek átélése az amitől ilyenkor az ember szellemileg feltöltődik. Ahogy azt már korábban többen többféleképpen megfogalmazták: úton lenni sokszor fontosabb, mint végül megérkezni. Ez persze profánabb, filozófikusabb, vagy akár vallásos szemlélettel is értelmezhető. Én képeim által próbálok egyfajta személyes értelmezéssel szolgálni.
Hogy konkrétan hova indulnék akár holnap, ha lehetne? Azt hiszem Japánba. Soha nem jártam még ott, de nagyon érdekes, sokszínű helynek képzelem. Szélsőséges, sokszor tabudöntögető kultúrájával keveredő high tech technológiájával engem nagyon kíváncsivá tett ez az ország, és különleges népe. Arról nem is beszélve, hogy az autómtól a fényképezőgépemig rengeteg személyes tárgyam ott készült, vagy ott tervezték.

Utolsóként még megnyithattuk Negatív tér című kiállításunkat egyfajta ismerős menetrend szerint, maszkban ugyan, de mégis együtt.
Hogy most máshol is jó legyen, olvasnivalóval pótoljuk az élményt, és megkérdeztük a kiállítókat a munkájukról.
Második válaszadónk: Kiskéry Dániel

Mely személyen, kin látnád legszívesebben az ékszereidet?
Legszívesebben az egyik alkotó példaképemen látnám Iris van Herpen-en. Örülnék neki, ha eljutnék odáig, hogy az én ékszereimet hordja.

Honnan érkezik az inspiráció az ékszereidhez?
Általában valamilyen tudományos területről, biológia vagy anatómia. Szeretem vizsgálni a mikroszkópikus világot is, mindig ráébredek, hogy a természet a legegyedibb alkotó.

Hogyan talál egymásra a forma és a szín? Melyik van előbb, és melyik a dominánsabb?
Mindig a forma van előbb. A digitális térben szürkén születnek meg a formák majd ezután társítok színeket hozzájuk. Szerintem a forma mindig erősebb, de előfordulhat, hogy a szín hívja fel magára a figyelmet, az akasztja meg a szemet, ami csak ezután fedezi fel a formát jobban.

Hol lennél most leginkább - ha máshol lehetnél?
Én most úgy érzem, jó helyen vagyok. Tudok nyugodtan alkotni, nincsenek zavaró tényezők. A karácsonyi pörgés azért hiányozni fog, de az ott megmaradó energiákat átcsoportosítom új tárgyak tervezésébe.

Negatív tér című kiállításunkat úgy nyitottuk meg, hogy nem tudtuk, hamar be is kell majd zárni.
Hogy máshol is jó legyen, kicsit kérdezgettük kiállítóinkat a munkájukról.
Első válaszadónk: Buza Kriszta

Kinek a lakását, vagy milyen helyszínt világítanál meg legszívesebben a lámpáiddal?
A mexicoi építész Javier Senosian ökoházait boldogan bevilágítanám.
Mivel a legkülönbözőbb méretű, tipusú lámpák készülnek műhelyemben, így a felhasználásuk is igen változatos. Összességében talán elmondható hogy a nagyobb üvegfelületek, a növények szeretete és alkalmazása a tereken belül, a rusztikus anyagok iránti vonzalom ami egy összekötő kapocs lehet a helyszíneket illetően.

Milyen inspiráció formálja a lámpáidat?
Hozzám az organikus, természetközeli formavilág áll közel. Az anyagtársításban (facellulóz és fémháló) rejlő lehetőségek is ezt az irányt erősítik tovább. A felület rusztikus, áttört mintázatai emlékeztetnek akár egy növényi tok íves, gömbölyű megjelenésére, vagy egy fakéreg felületi bordázottságára.
A novemberben látható kiállításon kísérletet tettem arra, hogy a minta szerkezetet tovább cizelláljam. Egy nagyon letisztult, geometrikus vonalvezetésű lámpabúra együttest készítettem, ahol a vízszintesen tagolt minta követi ezt az elgondolást. A rusztikus szabálytalanság inkább csak jelzésszerű. Marad viszont az áttört szerkezet, a meleg, érdes tapintás.

Mit jelent számodra a fény?
A fény számonra magát a létezést jelenti. Gyermekként a koromsötétben szinte halálfélelmem volt, úgy éreztem az ágy nyugalmában, mintha felszívódnék a sűrű éjben. Mindig felhúzott rolónál tudtam csak elaludni. Ez azóta sem változott, csak a fénnyel kapcsolatos ismereteim, kisérleteim jóval messzebbre vezettek. A magam részéről szívesen alkalmazok például színes fénykompozíciókat is, különböző hangulatok, érzetek stimulálására, amelyeket szintén a természet inspirál: például őszi erdő hangulata, vagy éppen az aurora borealis fényélmény...

+1 kérdés: Hol lennél most leginkább - ha máshol lehetnél?
Már tartozom magamnak egy kis mediterrán kikapcsolódással. Ugyanakkor minden út tartogat váratlanul emlékezetes eseményt, találkozást, felfedezést, legyen az akár egy napos kirándulás. Megérkezni valahová lélekben és szívben és akkor indul a töltekezés.

Buza Krisztina formatervező iparművész, Kiskéry Dániel ékszertervező iparművész és Varga Gábor Ákos fotóművész
Negatív Tér / ...mindenhol jó, de LEGJOBB MÁSHOL
című kiállítása.

A kiállítást megnyitja: Lisztes Edina fotográfus és Mascher Róbert DLA, a FISE elnöke 2020. november 3. kedd 18 óra.
Megtekinthető 2020. november 20-ig, 13-18 óra között.

Három alkotó, három teljesen különböző terület….

Negatív Tér / ...mindenhol jó, de LEGJOBB MÁSHOL...

Kiskéry Dániel 2018-ban végzett a Moholy-Nagy Művészeti Egyetemen. Az
egyetem elvégzése után indította el Kiskéry Design márkáját. Ezen a kiállításon egy év
munkáját mutatja be, mely ékszerek minden darabja parametrikus algoritmusokkal és 3D
nyomtatással készült

Buza Krisztina textil iparművész függő mennyezeti lámpákat mutat be a kiállításon.
Az általa használt egyedi matéria a facellulóz és a fémháló társításával készült.
A minimál csónak forma szabályosságát oldják, a rusztikus, áttört felületek mintázatai

Varga Gábor Ákos
A 2020-as év sokak életében az otthonmaradásról szól. Ezért úgy gondoltam idei kiállításomon az elmúlt néhány évben készült "street" fotóim segítségével felidézem azt az érzést, milyen is úton lenni, odaérni, eltévedni, pillanatról-pillanatra új élményeket átélni, ismeretlen helyeket és embereket megismerni. Egy picit megmártózni mások hétköznapjaiban, vagy igaziból megmártózni a tengerben. Végül csinálni egy naplementés szelfit, melyről már a gombnyomás pillanatában tudom, hogy semmi értelme, és úgyse fogom visszanézni soha, de sebaj ott és akkor az is hozzá tartozik. Biztos vagyok benne, sokunknak hiányoznak ezek az érzések, a kalandok, az emlékek. Így jelen kiállítással sok szeretettel meghívok mindenkit egy kis virtuális utazásra, hogy együtt felidézhessük élményeinket, hiszen ...mindenhol jó, de legjobb máshol...

A FISE 2020. évi tagfelvételének időpontja: szeptember 04. péntek 12.30 -18.30 -ig

Bármely iparművészeti ággal vagy művészetelmélettel foglalkozó érdeklődő jelentkezhet. Diploma nem feltétel, de ha még művészeti hallgató vagy, még várj egy kicsit...

Jelentkezés a tagfelvételre az alábbi űrlapon:
https://forms.gle/e8nEPFsQL724B3MYA

Időpontfoglalás a tagfelvételre az alábbi űrlapon:
https://fise-tagfelvetel.reservio.com

Megkérjük a jelentkezőket, hogy a 10-15 perces beszélgetésre hozzanak magukkal:
- egy A4-es lapon életrajzot az elérhetőségekkel (postacím, telefon, mail)
- CD-n / PenDrive-on portfóliót (alkotások, cím, irodalom, stb.)
- néhány eredeti (nem nagyméretű) alkotást, rajzot, amely rögtön el is vihető
- kétezer forintot, eljárási díjra, - amely felvétel esetén egyben az idei tagdíj is.
További felvilágosítás, és információ: iroda@fise.hu, és a www.facebook.com/FISE.art.craft.design -on.

Igyekszünk lényegre törőek, lenni és senki idejét nem nagyon rabolni, így ti is gondoljátok, át mit mondanátok el magatokról a rövid beszélgetésünkön?

Pár szó az Egyesületről:
A FISE független szakmai szervezet 38 éve segíti az iparművészek pályáját: kiállítási lehetőség biztosításával, folyamatos tájékoztatással, érdekképviselettel. A tagság 10 szakma szerint szakosztályba tagolódik, az egyesületet választott vezetőség irányítja. A FISE irodája, 4 műterme, Mátranováki Alkotóháza mellett, Budapest szívében a Kálmán Imre utcában működtet egy galériát is. Itt háromhetente rendezünk kiállításokat, ahol a tagok bemutatkozhatnak a szakmai és a tágabb közönségnek. Évente több külföldi meghívásnak is eleget teszünk, tanulmányutakat szervezünk. Segítünk megvalósítani tagjaink művészi célkitűzéseit, így egyre többen vannak, akik FISE tagként indultak el és mára a magyar kultúra és művészet nemzetközileg is elismert alkotói lettek.

A FISE tagok munkáira licitálhattok július 26-ig a Wilson & Cohen Aukciósházzal közös online aukciónk keretében!
Minden craft és design érdeklődő figyelmébe ajánljunk!

A Fiatal Iparművészek Stúdiója Egyesület és a Wilson & Cohen Kortárs Aukciósház június 29. és július 26. között a FISE alkotóit támogató online aukciót tart, melynek célja, hogy a COVID-19 pandémia által nehéz helyzetbe került legkiválóbb hazai fiatal iparművészeken, designereken segítsen.

A FISE tagjai által közvetlenül beadott értékes és izgalmas anyagra online licitálni július 26.-ig lehet. Az egyes tételek nem egyszerre zárulnak, július 26-án 18:00 órától kezdődően a tételek egyperces eltéréssel járnak le a tételszám emelkedő sorrendjének megfelelően.

www.onlineonly.wilsoncohen.com/aukcio/